Ler é dialogar com a própria alma

Um livro é um conjunto de idéias. A leitura de um livro é uma troca de idéias entre o leitor, que já carrega consigo uma considerável bagagem cultural, de filmes, de outros livros, de revistas, de conteúdos da internet, de pesquisas atualizadas no campo da ciência, e o escritor, que sempre precisa nos dizer algo, que nos oferece um olhar diferenciado sobre algum assunto.

A leitura de um livro é um diálogo. Digo isso até por mim, por experiência própria, quando estou lendo um livro que me cativa, de vez em quando me pego falando comigo mesmo, como se estivesse conversando com o autor da obra. Tem vezes que tento ser discreto, fingir que sou normal, sussurrando comigo mesmo. Mas isso não é nenhuma loucura, meus amigos e amigas. Se a leitura de um livro é uma troca de idéias, logicamente que o leitor sente a necessidade de conversar consigo mesmo. Isso se chama reflexão. Você está diante do espelho, você observa a você mesmo. Reflexo. Você está monologando com você mesmo, então você está dialogando com sua própria alma. Reflexão. É uma dialética.

Escher, Autorretrato em Esfera Espelhada, 1935.

Na filosofia de Sócrates e Platão, Dialética é o diálogo filosófico, onde duas ou mais pessoas participam. O objetivo é sair do ponto de partida para o ponto de chegada, ou seja, cada interlocutor expõe sua doxa, que em grego significa opinião sem fundamento (o famoso eu acho), numa espécie de processo de modelar, onde as opiniões infundadas começam a se contrapor umas as outras, gerando em alguns momentos algumas contradições necessárias para, então, chegarmos ao conhecimento verdadeiro, que em grego chamamos de episteme. 

Sócrates e Platão.

Ler um livro, portanto, é moldar sua própria alma. Quando lemos um livro, saímos do lugar cômodo, por isso que para muitos a leitura é difícil, porque é difícil mudar, é difícil modelar sua própria alma, sendo muito mais confortável permanecer imóvel, paralisado, acomodado.

No livro VII da República, o filósofo Platão nos demonstra a famosa Alegoria da caverna, que muitos chamam de mito da caverna. Através dessa metáfora, o filósofo grego conta que conhecer é sair da caverna. 

Obra A República de Platão, escrita por volta do século IV a. C..

A caverna é o local onde estamos presos por correntes da nossa própria ignorância, estamos numa posição tal que somente conseguimos enxergar as sombras que passam nas paredes dessa caverna. Iludidos, achamos que estas sombras é que são a realidade, mal sabendo que elas não passam projeções das coisas que estão fora da caverna, e estas sim são verdadeiras, lá fora é o mundo verdadeiro.

A leitura de um livro é uma troca de idéias, e poucos estão dispostos a trocar idéias, a absorver novas idéias, poucos conseguem despertar do sono da falta de coragem de arrebentar as correntes. Por isso que, no momento de seu julgamento, o mestre de Platão, o filósofo Sócrates, para justificar o seu labor filosófio, disse:

Uma vida não examinada não merece ser vivida

Do que adianta vivermos como eternos prisioneiros? O sentido da vida é sempre arrebentar todos os tipos de correntes da ignorância.

Matheus Caio Queiroz, eu mesmo, desbravando novas terras, novos mundos.

Ser humano: O Animal Criador das Suas Próprias Verdades

Não existe uma verdade absoluta sequer que preencha totalmente o maior vazio da existência humana, a dúvida: por que nascemos - por que existimos? É fato que existem várias e variáveis verdades relativas que rodopiam, rodeiam, dançam, e sustentam a vida dos seres ditos humanos que habitam o planeta Terra.

Talvez quem melhor se dedicou a debater, com sua carne e sangue, sobre verdades absolutas vazias e verdades relativas que sustentam a vida humana foi o filósofo alemão Friedrich Nietzsche.

Cito aqui para vocês um trecho do Prólogo de um de seus livros considerados mais dedo na ferida da humanidade, o seu Crepúsculos dos Ídolos, publicado originalmente em 1889:

Há mais ídolos do que realidades no mundo: este é meu 'mau olhar' para este mundo, é também meu 'mau ouvido'... Fazer perguntas com o martelo e talvez ouvir, como resposta, aquele célebre som oco que vem de vísceras infladas — que deleite para alguém que tem outros ouvidos por trás dos ouvidos — para mim, velho psicólogo e aliciador, ante o qual o que queria guardar silêncio tem de manifestar-se...

(São Paulo: Companhia das Letras, 2017, pág. 07) 

Fica claro que o filósofo tem como objetivo investigar os ídolos da humanidade, cutucando cada um com seu impiedoso martelo para identificar o vazio, o oco, desses ídolos e em seguida arrebentar um a um, deixando-os em infinitos cacos.

 

Capa da primeira edição, alemã, de Crepúsculo dos Ídolos.

Nietzsche deixa claro que este seu livro, que é o seu penúltimo em vida, é uma – como ele mesmo diz – "uma grande declaração de guerra" (idem, pág. 8) a todo ídolo que permeia a nossa humanidade. Ídolo, neste contexto, significa todo tipo de ilusão, de crença, de verdades consideradas absolutas que o homem criou para sustentar sua própria existência, para colocar sentido ao período que ele se rasteja pela face da terra. 

        O que mais nos diferencia fundamentalmente dos outros seres vivos é a cultura. Digamos que ela tem o papel de, por assim dizer, diminuir na nossa natureza o que nela existe de animalesco. Portanto a cultura é responsável por nos afastar – ou tentar nos afastar – do nosso próprio reino animal.

Cena do filme 2001: Uma Odisseia no Espaço, de 1968, onde o diretor Stanley Kubrick mostra o passado e o futuro do ser humano: um passado marcado pela animalidade e um futuro erguido pela evolução da cultura, da tecnologia, marcado pela exploração do espaço.

 Para a nossa ciência, o aparelho psíquico humano é o mais evoluído comparado a qualquer outro ser que conhecemos até então. Isso permite ao homem a capacidade de recriar. O que quer dizer que não somos dependentes somente daquilo que a natureza nos oferece, somos capazes de ir além: podemos interferir na natureza, transformando a matéria prima, recriando o mundo que nos foi dado. Isso é cultura. É o cultivar. Cultivar significa, nos dicionários, tratar a terra, criar artificialmente a partir daquilo que existe de forma natural. E o ser humano criou. Criamos uma coisa chamada lógica; criamos a linguagem; criamos as línguas. Transformamos o mundo em letras e números. O universo passou a ser, então, objeto de investigação.

Infinitas perguntas sem respostas. Quando nos vimos carentes de sentido de vida – tudo parecia vazio e obscuro –, criamos nossas próprias respostas. Criamos mundos além deste próprio. Criamos as religiões, criamos o mundo dos mortos, criamos Hades, o submundo, o céu, o inferno, o Paraíso, o Juízo Final, os deuses, santos, rituais sagrados, costumes em cima de dogmas considerados inquestionáveis, criamos regras para conviver uns com os outros, criamos a sociedade, as leis, as tábuas, os pergaminhos, os desenhos, os livros, remédios, carroças, carros, computadores, telefones, mundos virtuais, robôs, bombas, criamos tudo isso para suportar a vida... ou para morrer mais rápido. E morremos sempre sem saber, morremos com as nossas próprias verdades.

A Crença dos Desgraçados – Notas sobre Os Sertões, Vidas Secas e Os Fuzis.

"Retirantes" (1944), pintura de Candido Portinari.

Diante das parcas possibilidades de uma vida razoavelmente confortável, sem o mínimo para se viver como gente, o homem é possuído pelo arrepio dilacerante da falta de um sentido para a sua vida. Ele precisa acreditar em alguma coisa para se manter vivo, ainda que sua vida seja tão indigente quanto a de um animal abandonado.

Quando tudo ao seu redor é caatinga que massacra, clima de inferno tropical, um seco sertão deserto; quando a fome é uma inimiga cotidiana, ainda há possibilidades para sobreviver?

É a peleja do homem contra três vazios: o de dentro, o de mais dentro ainda e o de fora, que são respectivamente o vazio da barriga sem comida, o vazio da alma desesperançada e o vazio do espaço em que se habita, em que se vive – sobrevive. Tão trágico quanto uma mãe que não pode ter filho é uma terra que sofre de esterilidade, que tinha tudo para ser e não foi.

Quando a terra não pode ouvir nosso clamor que insiste que ela nos dê frutos e a barriga grita de fome, talvez a única saída que nos resta é a crença. A crença enche nossa alma de esperança, e a esperança é o combustível dos desgraçados.

O homem é bicho danado, teima em viver mesmo que se arrastando de desgraça em desgraça pela face da terra. O instinto não se cala. Quando a má sorte ameaça, a última maneira que encontra de rebater os infortúnios do sertão, da falta de chuva e de comida, é enchendo a barriga de crendices. Seu mais que último subterfúgio.

Essa epopéia da vida sertaneja sem pompas pode ser bem ilustrada com um livro e dois filmes:


(1) Os Sertões, de 1902, do escritor Euclides da Cunha, retrata um povo incompreendido que busca na crença a sua salvação. 

Primeira edição da obra.

O próprio autor declara que seu objetivo em escrever tal livro é registrar – livro-reportagem – as características dos sertanejos do Brasil, registrar porque ele próprio não vislumbrava um confortável futuro para aquele povo esquecido no universo:

“Intentamos esboçar palidamente embora, ante o olhar de futuros historiadores, os traços atuais mais expressivos das sub-raças sertanejas do Brasil. E fazemo-lo porque a sua instabilidade de complexo de fatores múltiplos e diversamente combinados, aliada às vicissitudes históricas e deplorável situação metal em que jazem, as tornam talvez efêmeras, destinadas a próximo desaparecimento ante as exigências crescentes da civilização.” (São Paulo: Abril Cultural, 1979, p. 7)

Se a civilização representava um devastador inimigo, a saída que o povo da comunidade de Canudos, no interior da Bahia, encontrou foi depositar toda sua crença em Antônio Conselheiro, um místico líder religioso. 

Desenho retratando o revolucionário Antônio Conselheiro.

Os oprimidos sertanejos acreditavam que ele era o enviado divino encarregado da missão de libertar o povo das lamúrias do vazio da barriga, do vazio da alma e do vazio da terra.

Sertanejos aprisionados pelo Exército em Canudos, após a duradoura guerra.

(2) No filme Vidas Secas, de 1963, de Nelson Pereira dos Santos (inspirado no livro de mesmo nome do escritor Graciliano Ramos), a primeira impressão que temos é de secura. 

Cartaz original do filme.

Temos Fabiano (o pai), Sinha Vitória (a mãe), Baleia (a cachorrinha) e o menino mais velho e o menino mais novo (filhos) como cinco almas penadas, cinco vidas secas, vagando pelo sertão em busca de um lugar sob a sombra de alguma mísera árvore. 

Parecem mais bichos do que a sua cachorrinha Baleia, caminham cambaleando, trocando uns com os outros palavras que quase não são pronunciadas por suas bocas sedentas, parece que quase não sabem falar. Apenas sonham. E Sinha Vitória é talvez a mais sonhadora, sonha que um dia será gente quando enfim sua tão desejada cama de couro. As almas contaminadas pelo sol seguem em dura marcha o seu êxodo sertanejo acreditando numa vida menos seca.

(3) Em 1964, Ruy Guerra nos presenteia com o filme Os Fuzis, filme esse que conta a história de um grupo de soldados que são mandados ao sertão baiano com a missão de impedir que a população esfomeada invada um armazém de um homem com comida suficiente para todas as barrigas vazias.

Cartaz original do filme.

Mais uma narrativa que retrata os três vazios: o vazio da barriga, o vazio da alma e o vazio da terra seca.

Ator Nelson Xavier interpretando um dos soldados que foram enviados ao sertão.

Guiados por um guru muito parecido com Antônio Conselheiro, a população passa a esperar que um boi, considerado sagrado, comece a fazer milagres e dê fim ao sofrimentos que brotam naquela região nordestina. 

Líder religioso que guia o seu povo na esperança que o boi faça milagres.

A crença é uma forma de manter a cabeça ocupada para que não se lembre das dores do corpo e da alma. O vazio nos leva a acreditar. E acreditar é uma forma de se manter vivo. Destaco uma fala do filme: “a gente tem fome e tem fé, só fica faltando o milagre”.

Retomando a palavra com Euclides da Cunha, na mesma página citada acima, ele ainda nos diz mais:

Autor do clássico "Os Sertões".

“A civilização avançará nos sertões impelida por essa implacável ‘força motriz da História’ (...) no esmagamento inevitável das raças fracas pelas raças fortes.” (mesma página citada acima)

Esse sertão abordado pelo presente texto é só uma metáfora. Qualquer lugar pode ser sertão. O sertão é o espaço de enfrentamento das nossas mazelas. Um povo entregue às desgraças sociais e políticas busca sempre desesperadamente por uma salvação. Porque acreditar é uma forma de não morrer.

Um Convite às Crônicas de Elias Ribeiro Pinto

Imprudente oficio é este, de viver em voz alta

Rubem Braga

“O autor está estreando em livro, este aqui, mais de 35 anos depois de ter começado a escrever para o publico. Durante todo esse tempo tentou dar forma à vastidão de ideias, observações, aprendizados, cultura e inventividade que acumulou”. Quem nos diz isso é Lucio Flávio Pinto, jornalista e fundador do Jornal Pessoal, patrimônio já histórico do nosso Pará. Nesse trecho, Lúcio se refere a seu irmão, um sujeito que possui uma cabeleira que chega a bater nos ombros. Você, leitor, perguntará: “Ozzy Osbourne?”. Eu respondo que não. A cabeleira é grande, mas ondulada, enrolada... Impulsivamente, você dirá: “Plant! Plant! Roberto Plant! Cabeleira inconfundível!”. Não, não! A cabeleira desse sujeito, do qual estamos falando, também é inconfundível, certamente, contudo ele não é nenhum vocalista de banda de rock. Ele é escritor... escritor paraense. Você perguntará: “Ah, claro... Bruno de Menezes? Ruy Barata? Haroldo Maranhão? Dalcídio Jurandir? Benedito Nunes? Benedicto Monteiro? Ou Max Martins?”. Então, depois dessas exaustivas tentativas frustradas, se dando por vencido, você desistirá, concluindo: “Acho que nenhum desses, não é? Não tinham a cabeleira que batia nos ombros”. Ora, meus caros amigos, o trecho que abre nosso texto é sobre Elias Ribeiro Pinto, nosso cronista paraense! Sujeito de óculos redondos, tais quais os do lendário John Lennon, cronista que, à época das palavras do irmão Lúcio, estava publicando seu primeiro livro, intitulado “Crônicas a Sangue Frio”. Deixem-me, primeiramente, contar para vocês como “Crônicas a Sangue Frio” – essa belezinha de livro! – me caiu em mãos. 

Nesse meu destino cigano de andanças pelas livrarias da vida, pelos sebos (meus pontos preferidos), tive a sorte de encontrar um livro de capa alaranjada com a imagem do mesmo sujeito possuidor dos traços descritos no início deste texto, imagem que mais parecia um busto desenhado, um busto de cabelos ondulados, caídos até os ombros, “vestido de lunetas” (lembrei-me da música dos outros cabeludos, Os Novos Baianos), lunetas redondas. Logo de cara lembrei, com alguma dificuldade, que conhecia aquele escritor de algum lugar, de nome e de cabeleira. Num lampejo literário, reconheci: é o cabeludo que tem uma coluna no Jornal! Folheei várias vezes o livro para me certificar da descoberta; depois que tive certeza, comprei o livro. 

Elias Ribeiro Pinto nasceu em 1959. A sua carreira e correria – que, como ele mesmo já me disse, é “mais correria que carreira” – começaram muito cedo, escrevendo para jornais desde os seus tenros quinze anos, à maneira de um Millôr Fernandes que também começou precocemente. Na sua bagagem, consta que escreveu no extinto A Província do Pará, tradicional jornal da imprensa paraense, onde assinou entrevistas com figuras ilustres em página dupla e uma página dominical. 

No Diário do Pará, começou a escrever em 1996 como autor da página de domingo; de 1999 a 2002, quem diria, foi repórter especial do mesmo jornal; e de 2002 para cá – para a nossa felicidade literária! – escreve regularmente suas crônicas no mesmo Diário do Pará.

Coluna de Elias Ribeiro Pinto no jornal Diário do Pará

Um interminável e incorrigível retratista da nossa Belém do Pará. Ter encontrado um livro de sua autoria foi uma das minhas maiores alegrias de leitor, porque significava poder ter os textos do Elias num papel mais duradouro, o que quer dizer poder ler e reler seus textos em qualquer lugar, a qualquer hora, sem o receio da efemeridade veloz das folhas de jornais. 

“Crônicas a Sangue Frio” foi lançado em 2012 pela coleção “Pará de Todos Os Versos, De Todas as Prosas”, pertencente ao projeto “Orgulho de Ser do Pará”, idealizado pelo jornal Diário do Pará, que selecionou e publicou, entre os anos de 2010 a 2012, o melhor da literatura paraense representada em dez autores, nomes de peso da nossa poesia, prosa, crônica, ensaio. Nesse livro de estreia – considerado um opúsculo, visto ter um pouco mais de cem páginas – são reunidas as mais diversas crônicas que Elias produziu em todos esses anos, de 2002 a 2012. Pode parecer clichê, mas com certeza esse é um daqueles livros que o leitor não consegue parar de ler depois da primeira página. O livro é divido em:

A vida foi feita para acabar num livro (abertura): Uma espécie de mosaico literário que reúne os relatos confessionais de como Elias adentrou o mundo dos livros.

Retrato do cronista quando (mais ou menos) jovem: Uma retrospectiva das aventuras de Elias, com direito à expedição nos cafundós da Amazônia que ele “mais ou menos” viu.

Inventário boêmio: Uma catalogação dos bares que fizeram historia em Belém e dos seus ilustres frequentadores, bons de copo e de papo, com a menção honrosa ao nosso – ainda vivo, mesmo que respirando por aparelhos – Bar do Parque.

Breve almanaque de caras e tipos populares de Belém: De memória, Elias elenca as figuras de personalidade marcante que formam a “cara de Belém”.

Páginas da vida: Que vai desde o primeiro peru – que eu diria bêbado – que Elias ganha do Jornal para o qual trabalha até a visita do pensador mais estrábico da França, o escritor e filósofo Jean-Paul Sartre, acompanhado de sua intelectual esposa Simone de Beauvoir, que visitaram a nossa hospitaleira e calorosa Belém para uma memorável noite de autógrafos.

– E termina magistralmente com: –

A vida foi feita para acabar num livro (fecho): Com uma bela e intrigante crônica clínica sobre o vício por livros que chega ao ponto de ser caso de hospício.

Elias tem uma escrita muito peculiar, é justamente essa peculiaridade que chama a atenção do leitor. Se você for um leitor atencioso, consegue logo farejar quem está por trás daquelas palavras. Seu texto não é kantianamente sistemático, tampouco hegelianamente prolixo. Eu diria que seu estilo de escrita é intelectualmente boêmio, com pitadas certeiras de um humor quase que socrático, digno de um cronista que se preza. 

Seus textos são cheios de referências livrescas, mostrando o quanto ele possui uma bagagem literária invejável, daqueles viciados em leitura mesmo, beirando caso de saúde e internação na Clínica Dr. Simão Bacamarte, onde só os quixotescos residem.

Elias em seu habitat de escritor, quase sendo engolido por seus livros

Certamente não é uma escrita que provoca bocejos, muito pelo contrário, provoca é a imaginação, provoca em nós o risos com as varias situações, algo de muito agradável. Confesso que só fui ter prazer igual quando li, vibrante e a gargalhadas em público – nunca notei se as pessoas ao meu redor achavam que eu era louco –, “O Auto da Compadecida”, do nosso saudoso e sábio Ariano Suassuna. A escrita do Elias é proserosa. Isso mesmo que você leu: proserosa. Não foi nenhum erro de digitação ou descuido de revisão. Criei esta palavra me utilizando do neologismo (acham que só o Caetano Veloso pode? Eu também quero, ora!). Pro-se-ro-sa, registrem aí nos novos dicionários: significa uma prosa prazerosa! Claro, porque, por vezes, o leitor de “Crônicas a Sangue Frio” quase que se depara com o Elias pessoalmente na sua frente, falando cara a cara, só faltando pedir pra descer uma cerveja estupidamente gelada pra molhar a garganta. “Crônicas a Sangue Frio” é quase um livro confessional, à maneira de Santo Agostinho, só que com muita andança por Belém, cerveja e muitos livros. Se nos “Ensaios” de Montaigne, o autor nos adverte: “Portanto, leitor, eu sou eu próprio a matéria de meu livro”; no caso de “Crônicas”, Elias poderia parafrasear na entrada: Portanto, leitor, eu, - e acrescentaria: - mais a vida boêmia, os tipos populares e os tipos notáveis, as livrarias que fizeram história e a nossa grande Belém, somos todos a matéria do meu livro. O poeta paulista Roberto Piva, num registro documental sobre sua obra, diz logo no início: “eu só acredito em poeta experimental que tem vida experimental” (Assombração Urbana com Roberto Piva, 2004); eu que vos escrevo, como sou vivo pra cachorro, faço total proveito das palavras do Piva e digo da minha maneira: não acredito em cronista que não tenha uma vida boêmia. E Elias Ribeiro Pinto é também boemia, daquele malandro que o Chico canta, o bom malandro, o malandro da nata da malandragem de outros carnavais que não existe mais, Elias é o último desses moicanos, um dos poucos sobreviventes, e isso respinga nas suas “Crônicas”. Esse texto, mais do que uma crítica – até porque não me considero a altura de um crítico literário como um Antônio Cândido ou um Benedito Nunes –, pretende, antes, ser um convite, um convite ao livro de estreia de Elias, o livro “Crônicas”, e às suas crônicas.

“Considero o hábito da leitura (...) um vicio comparável ao da bebida, do jogo, do tabaco ou das drogas. Pelo menos quanto à dependência. Uma vez dependente, não há salvação. A luta é conseguir ficar cada dia limpo das leituras e dos livros” (Crônicas a Sangue Frio, 2012, p. 98).

as cartas

as cartas
as cartas, ora, onde estão?
as cartas
as cartas, são pequenas máquinas antigas de fotografias
as cartas parecem fotos em preto e branco
aquele cinza do céu
as cartas contaram muito de mim
as cartas contaram muito de ti
as cartas contaram sobre o mundo
as discussões sobre a vida
sobre os discos voadores
sobre as vidas extraterrenas
esse meu espirito zombeteiro
de demônio mal exorcizado
essa minha alma meio triste e meio alegre
essa minha mania de sumir e de des-sumir
parece que as cartas não te seguraram
as cartas
a cartografia da hidrografia que fazia a geografia do teu corpo naquele dia de sol filhadaputa
aquele sol
era o sol ou era o meu toque que te fazia pingar de corpo nu
cada pingo em cada carta daquelas que eu te escrevi
eu quase desisti
fraquejei
me ajoelhei
pedi tanto
tanto como o tonto das canções de amor que nunca mais tocaram no rádio
hoje ninguém mais ouve rádio
hoje já não se fala de amor
hoje foi essa saudade de cartas que guardaram muito da gente
dessa gente chamada humana
as cartas
as cartas
eu nunca mais atendi a nenhuma ligação depois que inventaram o celular
se eu sumir
o vento um dia se encarregará de varrer a tua calçada

Cultura e Mídia Digital: Nosso Humor Pós-Moderno

No presente a mente, o corpo é diferente

E o passado é uma roupa que não nos serve mais

Belchior

As redes sociais estão cheias - ou dominadas - de memes. Mas o que é meme? É o nosso humor digital pós-moderno. Os memes tomaram conta do planeta! Deus meu, por onde se olha tem meme! O que resta é tentar não ser alvo de um deles, não ser o personagem de um desses malditos memes. Malditos? Ah, eles não são tão malditos assim. Tem uns que são muito bem bolados, muito bem pensados. Até quem não é muito chegado num meme acha graça! Não minta: que atire a primeira pedra quem nunca riu de um meme! Tem uns que são saudáveis; outros, maldosos, sabemos. Aí está uma boa questão a ser problematizada e discutida pelos filósofos e sociólogos contemporâneos, sobre se há uma ética dentro desse mundo do meme. O que se vê na internet é que o brasileiro é um ser que não tem limites! Faz piada com tudo, com religião, política, com filme, com coisas que a gente nem lembrava mais, com cenas de novelas, com séries, com tudo aquilo que fica na memória popular.

A internet é um mal? Eu diria que não e defendo hoje essa tese de que ela tem muito mais benefícios do que um lado ruim. Lado ruim, tudo e todo mundo tem. Mas, em si, a internet não é nem boa nem má, ela é um meio. Dependendo da finalidade que se faz dela é que podemos dizer se foi um bom uso ou um péssimo uso. Sabemos que ela diminui o espaço e o tempo entre as pessoas. A internet é o desdobramento da nossa realidade concreta.

Vamos fazer uma rápida retrospectiva: nos primórdios, o homem vivia apenas para sobreviver, vivia como nômade, em busca da garantia de sua sobrevivência, numa corrida instintiva dentro da natureza. Depois – e isso não se deu da noite para o dia –, o homem descobre o fogo, se junta em bando e passa a praticar a agricultura, ou seja, já consegue se manter fixo em alguns lugares, acabando com o nomadismo. 

Com a escrita, o homem passa para a fase que chamamos de civilização. Isso significa que, com a linguagem, o homem cria a cultura. O que é a cultura? É a troca de informações através da linguagem, é a criação de normas, de comportamentos, de valores. Dessa forma, surgem conceitos como bom e ruim, bom e mau, bem e mal. A cultura é o meio pelo qual o homem desenvolve aquilo que adquire na sua vivência. Através da experiência no mundo concreto, acumulamos sensações, nossos sentidos captam a realidade e nós a transformamos em aprendizados; assimilamos o mundo ao nosso redor, guardamos na memória e criamos um mundo simbólico de valores e informações. A isso damos o nome de cultura.

Por décadas, os meios pelos quais divulgamos nossas informações foram a televisão, os livros, os jornais, as revistas. 

Com a criação da internet, o mundo obteve mais um desdobramento. Se a cultura já é esse desdobramento da realidade concreta, a internet, então, passa a ser um desdobramento ainda maior, possibilitando a criação de uma realidade virtual, a qual chamamos de cibercultura. 

A cibercultura nada mais é que um espaço e um tempo virtuais, uma realidade virtual. Dentro dela, aos poucos, fomos trocando informações, criando valores, transformando-a num espaço simbólico em que mantemos nossa vida virtual. Ela possibilitou que saibamos, neste exato momento, sobre algo que acontece do outro lado do mundo – que primoroso! –; através dos sites de relacionamento gerados nessa cibercultura, a internet também nos permitiu troca de nudes (pra quem não sabe, ou finge que não sabe, são as fotos em que o remetente está nu ou seminu), permitiu namoros à distancia, permitiu o reencontro de amigos, de desafetos, de namoros antigos, permitiu o sexo sem rodeios, permitiu casamentos e desfez muitos casamentos. O interessante é que também surgiu uma enxurrada de imagens com alguma legenda causando risadas quase que dementes. Não, essas imagens não são as velhas tirinhas, nem as charges, nem os cartuns. É uma nova forma de fazer humor. Quem está inserido nesse desdobramento da cultura sabe muito bem do que estou falando, é o tão comentado meme. O meme é um tipo de humor nunca visto antes em revistas, jornais ou livros. É um humor criado e difundido na internet, um humor da cultura pop. A palavra foi cunhada por Richard Dawkins, em 1976, no seu livro “The Selfish Gene” (traduzido para o nosso português como “O Gene Egoísta”), referindo-se a uma teoria ampla sobre informações culturais. Numa definição básica: tudo aquilo que causa o riso e é compartilhado repetidas vezes, exaustivamente, entre os usuários dos sites de relacionamento, sem dúvida alguma, vira meme. Um vídeo, uma imagem, um GIF (Graphics Interchange Format, traduzido como "formato para intercâmbio de gráficos”, uma espécie de imagem animada), uma frase, quando causa a risada e viraliza (essa palavra vem de viral, aquilo que é difundido feito vírus), é considerado meme. E o meme é quase uma produção anônima, dificilmente sabemos quem é o autor da maioria deles, justamente porque são de domínio publico, viram até ditados populares, e ninguém briga na justiça por seus direitos autorais.

Nesse breve texto, arriscaria dizer que os desenhistas (aí incluo os quadrinhistas, cartunistas, chargistas, caricaturistas) e os humoristas (que fazem stand-up, que trabalham com esquetes e os sobreviventes contadores de anedotas) que não se adaptarem a essa nova forma de expressão que ocupa um espaço espantoso dentro da cibercultura, respingando até mesmo fora dela, ou seja, fazendo parte já do nosso cotidiano, do nosso dia-a-dia real, certamente estarão fadados à marginalização, marginalização no sentido de ficarem de fora do grande centro da discussão, correndo o risco de caírem no esquecimento. 

O meme, hoje, em plena segunda década do século XXI, ocupa um espaço de destaque. Com a internet, honestamente falando, conheço poucas pessoas que ainda leem quadrinho, que ainda procuram uma tirinha, que ainda curtem cartum, uma charge, conto nos dedos das mãos essas pessoas. Todos estão quase que unanimemente ligados, conectados, aos memes. Estar de fora desse espaço dos memes é não pertencer à turma. O sujeito acaba ficando de canto, sem entender o grande meme do momento. Estar atualizado é de suma importância, é fazer parte da tribo, é o cartão de entrada da brincadeira. E o meme está em todo lugar. A galera, nas rodas de conversa, sempre comenta o meme da moda. É assunto recorrente. E quem não estiver atualizado fica de fora da piada, fica fora das gargalhadas doentias dos amigos. É, meus amigos, ninguém quer ficar de fora da cibercultura, ninguém quer ser ignorante em se tratando de cultura virtual, ninguém quer ser considerado inculto na roda de amigos, todo mundo quer estar conectado, quer estar no caminho que todos trilham, na linha, on, online. E aqueles que não se cuidarem – temam! – serão como fantasmas, desaparecerão, sem certidão de nascimento, sem identidade, ficarão offline. Como diz nosso amigo Belchior na sua bela canção "Velha Roupa Colorida": "Você não sente nem vê, mas eu não posso deixar de dizer, meu amigo, que uma nova mudança em breve vai acontecer. E o que há algum tempo era jovem, novo, hoje é antigo, e precisamos todos rejuvenescer". 

As Redes Sociais e Nós

Redes sociais. Redes, o que você entende por rede? Aquela de pescador? Aquela de se embalar? Quase isso, não fosse pela função. Rede de redes sociais é uma rede de pescador que abrange um número cada vez maior de pessoas, é a rede que conecta, que liga, pessoas de diversos lugares com uma velocidade impressionante porque imediata. Aquele velho papo: o que acontece no outro lado do mundo, fica-se sabendo agora-já, nesse mesmo instante, no mesmo momento em que este texto é escrito, no mesmo momento em que este texto é lido. Cabe a você, leitor, decidir qual o mais importante: ler a informação sobre o que está acontecendo agora no outro lado do mundo ou ir até a última palavra deste texto. Redes sociais, rede de embalar? O que é o embalo da rede, da rede de se deitar, senão uma maneira de descansar, de se distrair com o cansaço que brinca e deixa nosso corpo molenga; então, redes sociais como rede de se embalar é o entretenimento: muita informação, a todo segundo, sobre tudo, sobre muita coisa inútil, muita coisa efêmera, que passa... passou, passou que ninguém viu. Mas quase ninguém vê mesmo. Tem que ser com rapidez, ninguém quer gastar mais de dez minutos em um assunto, em um click, ninguém está na rede para ficar 24 horas num click. A gente quer clicar em outras coisas, a gente quer clicar em tudo, a gente quer diversão, “A gente não quer só comida/A gente quer comida, diversão e arte/A gente não quer só comida/A gente quer saída para qualquer parte/A gente não quer só comida/A gente quer bebida, diversão, balé/A gente não quer só comida/A gente quer a vida como a vida quer”. A gente, no fim das contas, nem sabe o que quer, a gente se deixa levar, de uma informação à outra, pulando de galho em galho, igual homem primata; a gente esquece por que tá aqui, a gente esquece por que tá lendo esse texto, a gente enjoou de ler esse texto, a gente quer sair desse texto pra ir ver outras coisas. Agora a gente quer rir. Já riu. A gente quer rir mais. Cadê? Ah, agora  a gente quer ver notícias sobre política. Que merda! Nunca ninguém fica preso. Ah, faça-me o favor, meu amigo, prisão domiciliar não é prisão! Todos nós, na verdade, estamos presos em casa. A gente sai às vezes pra se distrair, mas volta pra casa e fica enclausurado, entra na internet, vê as notificações das redes sociais... Já ia esquecendo! Já ia me esquecendo de postar aquela foto! Joga uns efeitos nela, edita a foto, claro, pra ficar legal, pra mostrar que eu tô legal, que eu tô vivendo, que eu to curtindo... QUANTAS CURTIDAS JÁ? Tem que ter mais! Tão curtindo! Tão curtindo a minha foto em que eu tô curtindo, mostrando que não fico preso dentro de casa, apesar de estar preso, apesar de estar trancafiado e entorpecido nessa droga de rede social, apesar de estar preso nesse modo de vida, apesar de estar preso a likes, compartilhamentos e memes... são muitos memes, eu acho muita graça, eu acho muita graça, MUITA GRAÇA! Eu adoro me embalar nessa rede! Rede boa! E no fim das contas, a gente tá preso; no fim das contas, a gente é peixe, a rede nos prende tais quais peixes, peixes imbecis... peixes domesticados... peixes... OLHA! Que vídeo fofinho de peixinho... vou compartilhar!